夏日的台北有好多事情正在發生著!暫且不管問題不斷的新捷運，或是重回舊名的中正廟。期待台北的八月也像愛丁堡一樣，有許多好看的演出，不管是國 際性、本土的專業表演、或是一群對藝術充滿熱情的藝穗們，都讓人興奮盼望!像這樣的劇作演出，光聽這題材就讓人覺得感動!大家快快一起去感受有聲與無聲的 力量!文/cicia
回想起去年七月，如火如荼地準備此生第一次的兒童藝術節的活動籌備之際，總監Victoria丟了一個資料夾到我桌上說，明年有聽障奧運，這個法國節目，有手語演員的參與，你研究看看。於是，我接過了那一份有聯合報轉譯自紐約時報的報導，還有一份團隊介紹的資料夾。
認真翻了翻，赫然發現，這節目不只有聽障演員手語演出，還有現場音樂，更讓我開心的是，打擊樂手是中文名字，LIN CHIN PING，拼音念了一下，難道是我認識的那位留學法國的揚琴音樂家林錦蘋嗎？立刻打電話給錦蘋，證實果然是她在法國時，所參加的一個演出。
她非常開心我們找到這節目。這節目在巴黎演出時，轟動的很。女主角之一艾曼紐‧拉波希特天生就聽不到，而且是個很棒的演員，曾經主演法國版的「悲憐上帝的女兒」，並獲得莫里哀獎的她，在本劇中，飾演最重要的三女兒，比手語，但有其他演員幫她說話，而不只她，一般演員也比手語，因此在觀賞的過程中，你幾乎看不出誰是聽障，誰是一般演員。是由手語與說話交錯呈現的演出。
飾演李爾王的是女演員柯蕾蒙婷‧葉尼珂，她曾是陽光劇團的當家主角，跟隨莫努虛金期間，曾主演過莎翁的《第十二夜》，以及法國當代女性主義者也是重要劇作家及小說家--海倫、西蘇((Hélène Cixous)的《高棉國王希哈奴》、《夢中的印度》。
至於林錦蘋所擔任的打擊樂演出，她說，導演強調一定要讓音樂家在台上被看到，因為他們所代表的正是這3個女兒。而音樂設計Jerome Combier傑泓‧龔必爺是得獎音樂家。這個作品音樂層次豐富，代表3個女兒的風格明顯，增添了本劇的深度。
聽完了錦蘋的說明之後，我興奮地回報給同事。身為藝術節的節目組，雖有私心，但一切還是按照程序進行。從資料準備、評議會議，總監飛到法國親自與導演討論，及至今年5月，終於把所有的行政流程走完，完成簽約。
期間，瑪麗‧蒙特凱妮導演是與我通信的最主要聯絡人。據錦蘋側面觀察，身為義大利裔法籍的貴婦太太，瑪麗是個有義大利的熱情與法國藝術家性格的人，處理行政事務上，因為沒有專人協助，往返之間，會感覺比較沒有效率。但完成之後，也會有熱情而溫馨的回應。
從認識手語到使用手語在劇場演出，瑪麗導演用近乎編舞的方式，來編導這作品。手語與語言的交錯，幾乎毫無滯殆的流暢進行。正如導演所說，三女兒自覺對父親的愛比語言豐富，於是，她用手語表達無話可說。那個手勢的堅定與其背後意義的沈重，我看了，幾乎掉淚。就如，當年侯孝賢導演拍攝《悲情城市》時，梁朝偉的啞巴角色，讓歷史的沈痛在靜默中，慢慢滲透染進人們的心靈。
在這齣戲裡，文本的重新詮釋，也是瑪麗導演要凸顯的新的議題之一。沈默的手語是其一，刻意用K. LEAR而不是用King Lear，也是在玩弄文字的遊戲。K可以代表KING，也可以是KILL，甚或是讀者自己的解釋。
七月份，錦蘋跟我說，她即將飛去巴黎，與其他人開始排練。最近接到導演一封信，談到這演出，著實獲得法國許多的關注，尤其是手語演員參與本劇的工作過程。有一組團隊在紀錄本劇工作、排練、演出的情形。此紀錄片，預計在法國、歐洲、亞洲NHK、加拿大等地播放。而臺北藝術節是本作品首次到亞洲演出，他們也將隨行記錄。臺北藝術節的名號，將隨著本紀錄片於各地曝光。
此刻，行銷宣傳片四處播放，推票售票，也無非想讓這感動人心的經典作品，在燠熱的夏季，帶給觀眾心靈的平靜，思索，實話的意義。
精彩片段http://www.taipeifestival.org/Content/FilmContent.aspx?id=5298&BillID=226
關於林錦蘋
畢業國立藝專、中國文化大學，主修揚琴。
後赴法國修習打擊樂，先後考入法國國立馬爾梅森音樂院、法國國立巴黎音樂院，並獲打擊樂高級演奏家文憑。
演奏風格多元，具豐富跨領域及跨界演出經驗，活躍在台灣及法國各大音樂表演舞台。
有興趣的 請上google查詢
---
