9/30(五) 沙發電影院：牆Mur(The Wall) A Documentary by Simone Bitton這一邊/那一邊，其實是一樣的。

9/30 Fri. PM8:00
牆 Mur(The Wall)
年份/2004
片長/96分
導演/西蒙.比爾頓 Simone Bitton

Simone Bitton拍的這面牆，很簡單卻很艱難。
無形和有形的隔離了兩個意識/兩個身份/兩個民族國家
這是在以色列和巴勒斯坦之間的一座牆。

預約有好位！

低消100元入場
來電預約者將於7:30先開放入場，
8:00開放現場觀眾入座。
02-23222725'EcoleCafe'



藉由Simone Bitton的鏡頭，我們將會看到最真實以巴人的心聲。
整個紀錄片緩慢的循著牆漸漸被搭起，慢慢遮掩了巴勒斯坦的橄欖樹景觀和村莊，對應著片中以色列政府的堂皇冷血的「圍牆計劃」逐一進展。

摩洛哥出生，耶路撒冷長大的法國導演Simone Bitton說
"In my eyes, there are not two sides, there’s one small country.”
透過這部紀錄片導演想說的是，片中許多猶太人與巴勒斯坦人，其實同樣的都表達著對於在這塊土地上生活的深切情感，這樣的情感其實是不分你我的。

感謝南方家園出版了《拉丁美洲：被切開的血管》。
藉由出書的機會，選了這部台灣尚未大量曝光的以巴關係間重要的紀錄片
請來看看這部很難找到的好片，翻翻這本書。

因墨西哥亦有句俗諺：「我們離天堂太遠，離美國太近」。
文化與國家情感間的那面牆到底來自何處？來自哪雙無形手？


延伸閱讀《拉丁美洲：被切開的血管》

降落傘是幹什麼用的from 綠沙發

天災頻仍，或許是這年代最尋常的現象之一，而身處災區現場，人們急需物資，救援卻往往遲遲未見（比如海地、福島事故）。於是來自英國的 Nick Sprague 想到了一枚儲備救人計劃，他稱為"Parabottle": 緊急的食物醫療飲用水繫於一個個小降落傘上，適合迅速垂天而降、也適合空拋與大量分發。你可以來這裡參觀，也可以看看上方由 Em Cooper 所製作的動畫，瞭解瞭解 Nick 先生的發想。

轉自綠沙發

週一聽Björk 一首Moon吟唱了人生的虧耗盈滿。

清晨一早起床開了電腦，就從youtube頻道看到又一個全新的Björk。
Björk這次舉手投足，雍容的如月亮般，輕緩撥著腰際上的弦，發表了再度由自己創作自己導演亦身兼美術的最新單曲MV－《Moon》。

對多數人的意義，Björk絕對是全然的創造性。聽著她的音樂，更是著迷於聽她如何透過她充滿情感的聲線詮釋自己的創作，以及這次Björk如此賦予了關於月亮的意境─消逝即新生。

提到月亮，又想起她可能的另一個面貌。這來自曾經跟一個法國藝術家把酒言歡時的談笑：他說法國人有此一說，月亮會騙人。在法文中，形容月亮的漸滿是用C開頭的單字(croissance de la lune)，但Ｃ卻像是正在消逝的弦月；而法文形容正在經歷虧耗的月(déclin de la Lune)，卻是Ｄ開頭，而Ｄ給予我們的閱讀意象反是漸漸充盈。

當下覺得這說法有趣，後來又多問了幾個法國朋友，卻又得到無稽的回應，這下可羅生門了。無論法國人到底有沒有覺得月亮愛騙人，還是酒意濃的玩笑想像也許也沒那麼重要，其實對於月亮真心想跟我們表露的，或者更明確的說，今天早晨受到Björk的月亮的渲染，而想傳遞出來的，都已寫進歌詞裡了。


Björk —《Moon》lyrics

As the lukewarm hands of the gods

Came down and gently picked my adrenaline pearls
They placed them in their mouths
And rinsed all of the fear out
Nourished them with their saliva

Now I'm all rejuvenated and rested

As if the healthiest past-time
Is being in life-threatening circumstances
And once again be reborn

All birthed and happy

Best way to start-a-new
Is to fail miserably
Fail at loving
And fail at giving
Fail at creating a flow
Then realign the whole

And kick into the start hole

To risk all is the end all and the beginning all



再想起電影"Eat, Pray, Love"裡面，在印度道院中，智者查理對被其稱之為"食品雜貨"的女主角說的那句話—＂毀滅是讓人生擁有轉變的契機＂。而最需要面對的人生大難題，莫過於自己，我們都該試著像月亮這樣不斷renew的循環中，適意的接受每個階段的缺與滿，是每次Renew自己的人生階段中必要的平衡。



Download Björk's APP: Biophilia
Björk.com官網

值日生＿平男

學校咖啡館與找到咖啡共同呈現Children's Night Wonderland 看江口健太郎的《Little Creatures(Children)》

《Little Creatures(Children)》2011.9.17~10.5
Kentaro Eguchi Solo Photo Exbition
’Ecole Café X Café Trouvé
"孩子眼中的奇異意象，也許是夢，死亡，恐懼，幻想..?這些是我們所看不到或不可見的事物。"健太郎的作品這次幾乎屬於夜晚。

影像試圖傳達給我們，孩子在大人們所看不到的角度，其實有著小小黑色異想世界的存在。但它所帶給我們的感覺並非全然冷冽驚悚，從孩子們小小的表情中，我閱讀到的黑其實充滿一種溫潤，不特別熱烈也非似炭火熄滅前的餘溫；那溫暖大概是孩子忽然跑來用小手牽住你時，感受到的掌心的溫度，或是他們跑來給你的那個擁抱，或想同你說一個故事時流露出的真誠眼神。跟Ken聊過天之後，我發現這溫度也極可能來自他透過鏡頭所留下些許他對孩子們的愛。

星期一終於跟Ken佈完找到的展。
開始輕鬆的閒聊起來，我用著破爛英文跟他聊了許多跟創作有關的事。同是在大學唸純美術的我們，他很認真的鼓勵我繼續創作，還教了一個讓自己保持創作狀態的好秘訣。聊天像朋友，Ken是一個謙和親切樂於分享的人，在創作上很懂得堅持自己要什麼。離開時我打從心裡獲得了一個晚輩從前輩身上學到很多的充實感。今晚離開前幫Ken在找到的作品做了記錄，也請喜歡攝影或小孩子的你們，一定要來看看他的作品！

如果你想遇見他...這兩週星期一/三/六6pm-9pm　Ken都會在學校咖啡駐點，不管是你想偷偷看他長什麼模樣，或是想認識藝術家，買作品支持他更棒！無論如何，請來學校咖啡找他！

值日生＿平男

9月沙發電影南方文學影展-牆的另一端

在世界的盡頭不斷遊走，
哪天就此失蹤？
不斷逼近的狹小空間，面對愛的臨界點，
是否就能擁有一抹蜘蛛女之吻？
卸下層層武裝，
從政治到性別，從國家到民族，
我們到底還有多少牆要跨越？

對拉丁美洲有多少了解？從馬奎斯、波赫士中的魔幻寫實文學中，也許正是拉丁美洲的現實。藉南方家園出版社推出＜拉丁美洲：被切開的血管＞的新書，學校咖啡與南方家園出版社合作，9/16在電影放映結束後，特別邀請到選片人楊渡來開講!!讓我們聽楊渡來說，藉由這三部電影如何各自表述，來看現今中南美洲的歷史、政治、人民與文化情感間的情勢交融，請不要錯過！

9/16
失蹤 Missing
年份/1982
片長/122分
導演/柯斯塔蓋弗拉斯 Costa-Gavras
IMDB/7.7

9/23 Fri. PM8:00
蜘蛛女之吻 Kiss of the Spider Woman
年份/1985
片長/120分
導演/海克特‧巴班克 Hector Babenco
IMDB/7.5

9/30 Fri. PM8:00
牆 Mur(The Wall)
年份/2004
片長/96分
導演/西蒙.比爾頓 Simone Bitton

九月好展2011.9.15~10.5《Little Creatures》江口健太郎 撮影展看見—孩子世界所見的意象

《Little Creatures》江口健太郎 撮影展　
2011.9.17 - 2011.10.5
開幕茶會/ 2011.9.17 Sat. 7PM@學校咖啡藝文空間 歡迎蒞臨!!
展出空間/ ’Ecolé Café X Café Trouvé
開放時間/ Ecolé Café 藝文空間 1pm-7pm
Ecolé/Trouvé 營業空間 以店家營業時間為主


這是第三年Ken在學校咖啡的空間展出。
每次端詳他作品，總能透過他用相機捕捉的，看到每個孩子是不同而獨特的靈魂體，更無庸置疑一直深深為他的影像所動容。第三年，Ken的作品將更完整、更有高度，展覽區域會擴大至兩間店，不僅僅是在學校咖啡的B1藝文空間，還有在學校與找到咖啡的營業場所內。
這次，在兩個地方，你都能一邊靜靜的喝著咖啡，一邊欣賞他的作品。

我想說的是孩子眼中的”另一端”，也許是夢，死亡，恐懼，幻想，這些是我們所看不到或不可見的事物。我試著＂看見＂孩子世界所見的意象，及呈現出看著這些事物的眼睛。
—江口健太郎

I wanted to talk about child’s view point of “the other side”.
It may be “dream”, “death”, “fear”, or “fantasy”,
which are mostly something we can’t see or just invisible.
I tried to “see” the image of their world and the eyes that are looking at it.
—Ken Eguchi

江口 健太郎 Kentaro Eguchi
Studied at School of Visual Arts, NY
Chief assistant at Takashi Murakami(村上 隆), Kaikai kiki studio
DVD production／Photographing children
Opened Ivy’s House, Montessori school


怎麼到？
’Ecolé Café｜北市青田街一巷六號｜02-23222725
Café Trouvé｜北市泰順街16巷四號｜02-23655653

週一症後群藝穗筆記：青澀定律／創作公賣局青澀，回頭看才能體會到的青春。

這次在學校所有參與演出的團體中，星期一傍晚，這齣名為青澀定律的舞劇，由創作公賣局－台灣藝術大學舞蹈系大一升大二的學生組成－藉著藝穗節給的舞台推出他們第一場舞劇－青澀定律。


這三個年輕而同時具備編舞編劇潛力的舞蹈系學生－逸恩、雅為、寶弟，想向我們訴說一種感受，關於他們正在經歷經過的青春。以戲開展，以舞蹈進入敘事主軸，這群年輕的舞者試圖舞出自己心中對剛脫離那年紀，對成長的渴望／受限／陌生／反抗，對應出記憶中那些高彩度的快樂／甜美／不安／酸楚，為那份的青澀注入許多嘆息。

從表演中看出各方面不少用心的巧思，尤其印象深刻一開場對燈光調度上的安排。觀眾入席時光線聚集在觀眾席中，而舞者們則處於暗處在台上就定，接近開演時間，當思緒一同跟著觀眾等待騷動而紛擾之際，一段燈光設計的開場捉住了所有人的心思，觀眾席燈滅-對應舞台燈起瞬間聚焦於舞者身上的切換，觀眾很快就被捉進表演氛圍中屏息等待。

學校的空間相對於一群伸展肢體的舞者來說其實有著相當的限制，除了盡力免除舞動時空間感對身體的壓迫，編舞者大膽的運用空間可能性，譬如單人單次在空間的門進出走位，講述角色並企圖拉出觀眾們視覺上對封閉空間的沿伸想像。肢體設計上伸展的戲劇張力，還是感覺略有妨礙，但表現仍明確傳遞了情感，看得我幾度鼻酸。那些日子，滿山滿谷的考卷、漫長無盡的考期、愛情、友情挑戰與自我價值的認同。

對於自己，內在喚醒的並非當年唸書的相似回憶：而是，我相信我們都有一些曾經，也許是還太過年輕的緣故，對很多第一次經驗感受的衝擊，如同打翻的彈珠，發出巨大聲響，情緒翻落而難以收覆。於是那時期還未能理解的，擺進心頭擱著，再回頭望那份感觸，竟有一份酸楚好似從唾腺溢出再吞下，然後隨時間成長消化，那份青澀慢慢沉進心裡，

這些男孩女孩，到了後來，到了未來，
再回頭看，這些我們也曾經的角色，才理解到的
那是你我成長必經的情感過渡，
這是所有人的青澀定律。

－落幕－
表演後迅速的進行場復，陪他們等待著支援搬運的人抵達，兩人呼了一大口氣，以疲憊神情感嘆"太好了，終於完成一件事了..."，原來這場表演的意義不僅是在藝穗節的第一次，更是他們上大學之後的第一場公演。

望著他們，略略嗅出另一種美好的青澀。夢想路遙，內心相當期待他們未來在的表現。在青澀定律的末場，透過他們的純真熱情和這場劇中獲得的－－原來，青澀，是回頭望才能體會的青春。



（音樂選自"青澀定律"中配樂）

值日生＿平男