四月好電影穿越邊境紀錄片

四月的沙發電影是來自泰北的點點滴滴，看似遙遠的國度，其實就在身邊。讓我們一起用行動支持這個被遺忘的地方。9:00開演，免費入場。

4/16(五) 邊境戰火未竟+ 導演薛常慧座談
4/17(六) 緬甸起義：看不到的真相Burma VJ + 台灣自由緬甸網絡座談
4/23(五) 穿越邊境 + 林良恕女士座談
4/30(五) 緬甸秘密戰爭 Burma's Secret War


《邊境 戰火未竟》紀錄片
薛常慧／自由影像工作者導演
戰爭的苦難距離我們其實並沒有那麼遙遠，鄰近國人熱門的旅遊勝地－泰國，與緬甸交接的邊境烽火綿延已超過五十年，然則，關於鄰人的苦難，國人卻鮮少有管道得知。本片呈現當地的居民在飽受戰爭洗禮下，掙扎生存的現況，片中不僅收錄當地NGO冒著戰火，進入緬甸境內拍攝的珍貴資料畫面；透過在難民營三代同堂的家庭現身說法，傳達他們渴望自由的心聲；在偏遠泰國鄉村、邊境小鎮裡，下一代在流離失所的環境下成長的困境。歡迎各界共襄盛舉。

《緬甸起義：看不到的真相Burma VJ 》紀錄片
台灣自由緬甸網絡座談 http://tasskn.blogspot.com/
2007年的袈裟革命，是一場充滿勇氣與希望的接力賽。背著槍枝的軍人現身仰光街頭， 而僧侶依舊肅穆靜走、民眾鼓掌歡呼淚流。當希望的歌聲 迴盪在金色佛塔前，而全世界只注意到它英雄式的悲劇結局時，我們邀請您見證，緬甸地下記者(VJ)用生命與勇氣所換來的真實影像 ！

《穿越邊境》紀錄片
李偉民／自由影像工作者導演
穿越邊境，一個台灣奇女子的逆境之旅About ‘’Across The Borderline’’
當開始與結束同時並行，當生命的赤道與極地只有一線之隔。片中女主角林良恕，就是在泰國擔任國際救援工作十餘年的專業國際志工，透過她的生命故事，我們看見生於斯土 的台灣女性，獨特的人生價值觀，她曾在投書媒體的工作紀實中提到：「難民營裡的物質條件的確很糟糕，但是，我看重的是，這是一段自我追尋的歷程；在給與受 難者照顧和安慰的過程中，我愈來愈能看清楚自己的樣子，也比較知道『我到底是誰』。」正當林良恕暫時卸下工作的重擔，準備迎接人生的另一 個開始「婚姻」，她的新婚丈夫，泰國原住民甲良族Sawoo卻被醫生診斷出肝癌末期，在初嚐新婚懷孕喜悅的同時，卻也面臨人生最大的考驗..片中的林良恕 堅強而勇敢，獨自在異地裡面對命運的試煉。在丈夫喪禮後，帶著女兒重遊故地，以旅行來回望紀念自己的愛情與婚姻… 本片從專業影像工作者的視角，刻畫一群充滿人道理想、社會關懷的台灣青年，展現有別於主流價值的另一種信仰與理想：「海外服務其實很簡單，是每一個人都可以作的事」，開拓青年學子的國際視野；同時，女主角面對人生考驗的堅毅、豁達，相信能啟發同樣倍受疾病煎熬的病患和家屬，讓「強悍也成為一種信仰」。
http://blog.yam.com/acrosstheborderline

朋友說：小片需要大義氣台北星期天

金馬奇幻影展的開跑（相信多數朋友都已經搶到票），開幕秒殺片---台北星期天。這是一部無關政治無關族群融合不合，就是發生在台北也再我們生命中小小的故事。5/7正式上映！這不是工商服務！這是情義相挺的好電影推薦！！！
上班的一天，我們聽聽輕鬆令人開心的音樂看看有趣的台北。

十 月初才完成初剪版本的《台北星期天》，受到日本NHK亞洲電影節熱情邀請開幕。導演何蔚庭與飾 演片中兩位「菲籍外勞」的Bayani與符Eppi到日本東京為NHK亞洲電影節開幕造勢。這部具社會寫實色彩的《台北星期天》是一個輕喜劇，開幕映演過 程笑聲不斷，映後座談的提問十分踴躍，現場還出現觀眾索取簽名的排隊潮。

繼張作驥《美麗時光》後，日本NHK八年來唯一贊助的台灣電影
在 全世界260多個影展中，NHK亞洲電影節秉持精緻路線，只支持優秀而需要支援的獨立製片專案，從最後複選的三十多個申請案件中，每年只選出一件專案予以 合資。過去NHK亞洲電影節贊助過十分優秀的計畫，如伊朗導演阿巴斯的《5》、香港導演陳果的《細路祥》，以及2003年橫掃美國奥斯卡最佳外語片獎和英 國電影電視藝術學院獎（Bafta）的阿富汗電影《少女奧薩瑪》（OSAMA）。

而 自從1997年林正盛的《放浪》及2001年張作驥的《美麗時光》後，NHK 已經有八年的時間未合資製作過任何一部台灣電影。《台北星期天》擁有饒富趣味的劇本，加上何蔚庭過去導演的短片作品屢獲國際影展好評，使《台北星期天》成 為日本NHK八年來首部贊助的台灣電影，更在眾多亞洲優秀電影中被選為影展的開幕片。

走遍世界各地的影展，最希望獲得台灣觀眾的喜愛

獲 得日本NHK電視台部份投資製作的《台北星期天》， 是何蔚庭導演的首部電影長片。以兩部短片《呼吸》及《夏午》入選法國坎城影展的何蔚庭導演，在經歷釜山影展與坎城影展等創投計畫的引薦下，經過辛苦的集資 過程，終於在NHK亞洲電影節的青睞下獲得部份投資製作，讓何蔚庭導演籌劃已久的首部長片夢想得以展翼飛翔。

《台 北星期天》在10月23日NHK亞洲電影節的開幕映演，受到主辦單位、國際影評及當地觀眾的熱烈迴響。這部有別以往國片的台灣輕喜劇能獲得國外觀眾的共鳴 與支持，使得仍憂心著負債的導演非常感動，並開心自己排除萬難地完成《台北星期天》是正確的決定。但雖然這些年已走過許許多多的世界影展，更期待這部台灣 電影未來上映時，能讓台灣觀眾大呼過癮。

可點下圖進到相關部落格，看更多！

海報套票 450元

內含「台北星期天」電影預售票兩張、電影海報兩張。

馬上買，現場就給導演、演員簽名，這麼難得的機會，千萬不要放過！

週一聽音樂安朱鳥

不是真的一隻鳥，而是一個多才多藝的一人樂團。這是怎樣的光景呢？如果你還是想像那種手拿吉他、腳踩鈴鼓、不時還要換吹口琴的那樣辛苦，那也來看看Andrew Bird安朱鳥怎麼用小提琴、吉他、口哨與歌聲，就讓音樂豐富的令人滿足呢？也許可以給你一點想像。

擁有古典音樂背景的安朱鳥，在大學主修小提琴，卻不安於只是演奏小提琴，加入LOOP機、吉他、招牌口哨以及不做作的歌聲，開始另一種音樂的可能。誰會想到小提琴也可以這樣搞？誰能勇敢打破小提琴在傳統印象中的發展？

Andrew Bird - Why? - Live at the Guthrie Theatre


十年來，他走唱、擔任客席樂手，作品被Nokia、Residence Inn選為廣告配樂，還跟馬友友一同演奏。這麼豐富的經歷，他的作品卻不因此而流俗。一貫的沉穩、嚴謹，卻不無聊、嚴肅；不時展現他在音樂中的創意與嘗試。我很好奇，像他這樣的人，會不會有精神分裂的時刻？

Andrew Bird with Yo Yo Ma


四條弦、七個音組成的音階、二十四個大小調…。這些數字的排列組合之下，不只是莫札特、貝多芬。跨越時代與風格，不只是音樂，各式的藝術甚至是產業也能有不同的風景。走出自我的圍籬，跳脫傳統的思維，多看看不同的領域正發生些什麼大大小小的可能；期待我們在生活之中，能有更多這樣巧妙的心思，激盪出更多的火花。
Andrew Bird - Anonanimal


(文/學校咖啡寫手阿饅)

穿越邊境2010泰緬邊境畫作攝影展覽與手工藝品義賣

這個四月，學校咖啡希望可以將這樣感人的真實故事，繼續用愛傳遞，用行動支持這個被遺忘的角落。

「越是邊緣的地方，越是世界闡明自己的地方」
─邊緣角落的苦難與傷害最直接，但人性的良善與勇氣也最震撼人心。

泰緬邊境、柬埔寨、非洲肯亞…，這些歷經戰火磨難的地區，許多人民至今仍深受戰亂和貧窮之苦。

然而，一位在金瓜石成長的台灣平凡女子-林良恕，在1989年的某個夜晚做了出走的決定，就此前往世界的這些邊緣角落。那年她加入台北海外和平服務團（Taipei Oversea Peace Service，TOPS）團隊後，便在這些海外地區從事難民服務工作。雖然她在2004年離職後，卻選擇繼續留在泰緬邊境和當地夥伴們一同深耕。

透過串連數個當地婦女自助團體，並以聯合經營的方式，在泰緬邊境美索小鎮開設了非營利性的邊城商店（Borderline Shop），藉此提供一個平台來展售少數民族手工藝品與緬甸流亡畫家的畫作，協助其獲得工作收入、學習經營管理知識，進而這些團體也能自發性的從事社區辦學工作；翌年，她更與當地友人共同成立援助邊境兒童基金會，協助偏遠地區的失學兒童和青年的就學機會，並學習一技之長。

至今，她和友人們為邊境孩童努力的腳步仍未停歇。2010年4月份，將在台北市大安區的學校咖啡館(ecole-cafe.blogspot.com)，舉辦「穿越邊境2010」義賣展，藉由結合緬甸流亡畫家作品展、泰緬邊境影像展，以及邊境婦女手工藝品義賣的方式，邀請台灣社會一同參與這壯闊腳步，共同為用生命奮鬥的人們出一份心力。

四月的沙發電影也會播放相關的紀錄片及會後座談，敬請期待。

展覽時間：4/10-4/30

開幕茶會：4/10(六) 1:30-5:00 pm 免費入場

姚尚德，與他的《孩子 L’Enfant》

4/3(六) 3pm在學校咖啡館，由姚尚德與劇場指導林乃文一同對談。一起來看，這一段赤裸讀白蘊釀的過程。NT.100，現場備飲料茶點。

誠懇的默劇表演者 赤裸的自傳體獨白

內化童年侵害 結論傷痛回憶

姚尚德，與他的《孩子 L’Enfant》

2010.4.15 ~ 18 牯嶺街小劇場

自法國修習默劇表演歸國的表演者／創作者姚尚德，將以獨白默劇形式呈現一場自傳體的演出。曾經是童年侵害案件受創者的姚尚德，重新檢視那段封藏已久的傷痛回憶，找出十數年來，自己的身體／愛情／生活／表演之所以然的原因，並轉化為強烈的表演能量。毫不掩飾，毫不退縮的面對自己與觀眾，姚尚德以戲謔、誇張的動作表情及零碎的言語建構出一場對於生命的省思、超脫與重生。《孩子 L’Enfant》將於4月15日起，在台北牯嶺街小劇場一連演出三天，邀請觀眾一同欣賞這場再誠懇不過的演出。


姚尚德面˙對自己 面˙對你


默劇表演者姚尚德，對‧面劇坊創辦人，自巴黎Hippocampe現代默劇中心與法國巴黎第三大學戲劇系修業完成歸國後，即全心投入表演及創作工作；今年春天，他選擇在最熟悉的戲劇場域中誠實道出孩提時那一段不為人知的過往。

那曾經發生在他身上的，並非罕見，想必日後亦不會絕跡。就如同新聞版面、電視媒體上隨處可見的社會案件，三不五時總會有這麼一兩個不走運的孩子，遇到了影響自己一生的侵害事件；嚴重點的連命都保不住，像姚尚德這樣還能繼續求學、選擇自己生活方式的人已經是幸運。這是一般人看待他人的冷靜觀點。但對當事者來說，那一個充滿潮溼氣味的下午、那一場滂沱的大雨、那一碗味道不明讓他昏迷的濃湯卻大大的改變了他的人生。


在這一切發生之前，他是個前青春期的孩子；事後，他依舊是個孩子，但卻隱約知道曾發生過的事是不能說出口的秘密。隨著年紀漸長，他慢慢了解他確實不再是同一個孩子，雖然他在台灣念完了大學、遠赴法國學習戲劇表演及默劇、有過幾段感情、順利回台做了幾場演出，也不知不覺走到了三十歲的中段；但姚尚德發現，那個下午是他生命中不可抹滅的一部份，不愉快的肢體碰觸、昏沈中被異物入侵的屈辱都刻印在他的身上；但這些醜陋的片段卻在過了二十來年後，如同琥珀般，綻出了溫暖的光茫。於是他決定把一切說出來。


受創回憶轉化為表演動力 誠懇呈現


姚尚德沒有猶豫的選擇了劇場人表達思想、傳遞感情的途徑：演一場戲。


他將以誇張的動作、豐富的肢體表現在牯嶺街小劇場內與觀眾共享他的這段人生經歷。這是篇難以下筆的自傳、也是一位藝術家省思生命的赤裸獨白。在這部八十分鐘的戲目中，我們無疑將隨著姚尚德的精湛演出而情緒起伏，在詼諧表現中人生的不可預期與無可奈何隨處可見；而在這個令人痛心的故事裡，表演者本人樂觀討喜的人格性亦會緩和本該帶來的沈重及不堪。


對‧面劇坊的第三號作品《孩子 L'Enfant》，誠懇的邀請觀眾一同進入時光隧道，隨著姚尚德的足跡走過二十年前的事件、他此後的求學及成長，以及他所體認的在這一切的一切之後，慘痛回憶被時間所孕育出的美麗結晶。


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演出地點
台北牯嶺街小劇場 (台北市中正區牯嶺街5巷2號／02-2391-9393)

演出日期場次 (共五場)
4/15(四)~4/17(六) 19:30
4/17(六)~4/18(日) 14:30

票價
400元(學生、兩廳院之友九折，團購另有優惠)

售票
兩廳院售票系統 ( http://0rz.tw/OLtid )
對‧面劇坊部落格 http://www.wretch.cc/blog/visavie2007
對‧面劇坊臉書 http://www.facebook.com/visavietheatre
購票洽詢：wtpservice@gmail.com


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演出／對‧面劇坊 Vis-à-Vie Theatre
製作統籌／劇織造 W Theatre Productions
技術統籌／瓦豆製作 We Do Group

編導／姚尚德
製作人／陳午明、吳筱荔
舞台設計／余瑞培 燈光設計／江佶洋 服裝設計／楊妤德
音樂設計／Titan 影像設計／吳玗倩 平面設計與攝影／劉人豪
舞台監督／ECHO 導演助理／林國峰 舞台設計助理／林盈劭
演出／姚尚德、魏建宗
戲劇指導／林乃文
指導單位／台北市文化局
贊助單位／瓦豆製作