週末好去處森山大道 (Daido Moriyama) 的世界@1839當代藝廊

展覽介紹：

森山大道是日本戰後最重要的攝影家之一，他的作品在過去十年間，獲得歐美藝壇高度評價，並獲邀在各國舉辦大型個展與回顧展，他與荒木經惟、中平卓馬三人在新宿涉谷所拍攝的作品，在日本近代攝影史上，佔有一席重要的地位。

森山大道以敏銳的直覺、獵人式的拍攝手法，進行他所擅長的快拍 ( Snapshot ) 或不觀看觀景窗的方式隨手拍，將街頭攝影推向前所未有的嶄新視界，其不拘形式、攝影技巧的拍攝概念，徹底顛覆觀者對於攝影一貫紀實的印象，而森山作品中常見粗粒子、模糊、晃動等特色，也成為他個人獨樹一幟的風格，強烈的視覺衝擊感，震撼著觀者的感官經驗。

1839當代藝廊為森山大師在台灣舉辦首次攝影個展，本展匯集了森山大道過去數十多年攝影生涯中的精華，包含大家耳熟能詳的《光與影》、《攝影‧再見》、《狩人》、《犬的記憶》系列等，約50 – 60件大師親作，都將從日本空運來台呈現給台灣觀眾，喜愛看展的朋友們絕不容錯過，進入森山大道的攝影國度，感受大師的世界。

展覽期間 | 2010 / 06 / 11 (五) – 08 / 01 (日)
1839 當代藝廊 | 台北市106大安區延吉街120號地下樓 (T:02-2778 8458)

兩分鐘人生

via:http://www.c71123.com/daily_photo/

你還記得1998年的自己長甚麼樣子嗎？也許有照片可以記得，但容貌不是靜止的，在這個影音便利時代，或許每個人都需要自己的一份容貌變化紀錄片，美國一名男子從1998年開始就記錄了自己每一天，總共八年的時間濃縮載不到兩分鐘的影片裡（目前他持續紀錄）



不過這樣看著皺紋迅速佈局實在不是怎麼件開心的事情....


女子三年版：（他搭配的音樂...）


如果想要嘗試，記得有固定背景和相機以及面無表情。

_值日生小樹

派遣時代from 簡銘甫

在這個號稱「平的」的世界裡，財富在全球化的趨勢裡快速累積，階級在資本化的社會中快速流動。規模之龐大，幾乎讓人無法招架，流速之快，也 漸漸讓人無從察覺。慢慢的，這個社會秩序失去了線性邏輯，人心也跟著浮動起來，焦慮無路可出。不知不覺當中，原本人們安身立命的根基一去不返，從現在起， 「人」變成不需要被辨識的單位，而是交由社會任意派遣。
這樣語出驚人的宣言，來自於最近周遭所發生一連串社會現象的無力感。

一位巴黎的朋友兩年前開始通勤 去蘇黎世上班，周一去周五回。一開始我搞不懂他的工作性質，後來才明白，原來他被「派遣」到蘇黎世的另一家公司去工作，做的依舊是文書處理。而這樣的派遣 工作，他已經做了超過十年，而這十年當中，沒有升遷，也沒有跟派駐公司有任何連結，更談不上有老同事。他就這樣像幽靈似地，在歐洲不同地方的不同公司，每 兩三年被派遣一次。

另一位柏林的朋友，原本在機場工作，間接受雇於德航的地勤單位，每年都有免費機票以及旅行優惠。兩年前德航將地勤工作外包 給派遣公司，他轉而受雇於這家派遣公司，從此也不再享有免費機票以及任何跟德航相關的福利。上個月柏林TEGEL機場地勤人員 總罷工，抗議派遣公司的工時過長以及工資過低，罷工結果連帶也拖累了德航以及其他幾家大型航空公司航班，商譽損失難以估計。

再更切身一點，就是前 一陣子鬧得沸沸揚揚的大陸工廠員工跳樓事件，一大群不知名的勞動者，跟產品失去了連結，跟雇主品牌失去連結，最後只能碎片似地在工廠園區裡存在。他們不是 派遣員工，但卻被「派遣」似地對待著。雖然資方辯稱自己並非血汗工廠，但是幽靈工廠到頭來畢竟還比血汗工廠更讓人不堪。

外包OUTSOURCING， 簡單講就是分工，而分工的目的，就是為了執行效率。全球化企業把工作內容按照層級分割，把低階的工作外包給派遣公司處理。如果大家一天要接到好幾通不同信 用卡公司打來的電話，說是要借你現金，或是要調高你的信用額度，請大家先不必窩火，因為打電話來的人並非銀行本身，而是在某地受勞動派遣的電訪員。如果你 的筆電壞了，打電話給客服，接電話的人也並不是該品牌電腦公司的職員，而是按照指令行事的人力派遣分身。而正當你氣呼呼地在機場行李大廳投訴行李遺失時， 你投訴的對象也並不是該航空公司的職員，而是受雇於機場的另一位「派遣」。

我們活在一個零碎的派遣時代裡。

當這麼多被外包出去的 工作，被派遣出去的人力，最後連名正言順的勞動身分都稱不上時，社會問題就浮上了檯面。大型企業為了節省人事成本，規避員工保險以及退休金給付等相關福 利，最終採取了把責任轉嫁出去，可拋棄式的「勞動派遣」手段。財報上的數字看似轉虧為盈，實際的品牌價值卻是轉盈為虧。於是大家開始抵制血汗工廠生產出來 的產品，打算退掉每天打電話來調高額度的銀行信用卡，不再搭乘那些地勤人員態度事不關己的航空公司。

今天的全球化大型企業 派遣勞力，明天也會派遣飛機，後天就乾脆把消費者直接再派遣給別人。原本是大型歐洲航空公司的會員，有一天也會莫名其妙坐上「航班共享」的第三世界國籍航 空，因為乘客最終被分工「派遣」給別人服務去了。接下來，這位可憐的乘客就要開始擔心自己的生命安全。這種牽一髮而動全身的因果連結，到頭來，其實正是當 初企業想要切割開的責任。而事實會證明，這一切將會是得不償失的徒勞。

我不是狂熱的社會運動者，也不擅長伸張勞工權益，我關心的「派遣 現象」，是這個社會裡已經「亂了套」的關係連結。

工作真的只是「勞力」跟「智力」上的付出嗎？如果勞務可以被量化，怎麼沒人把「責任感」跟「認同 感」也拿來量化一下？難道人在工作時不會想學習，不會想上進？人在工作時不會想建立人際關係，不會想得到成就感？最終大家會明白，人做為社會牽一髮而動全 身的「身分」，是沒辦法被任意派遣的。良心沒有辦法被派遣，忠誠沒有辦法被派遣，喜怒哀樂當然也沒有辦法被派遣。

就像那些患有社交焦慮 的人們，把自己社交生活交給臉書去執行，認真地用表情符號回應著友人們一顰一笑，故事虛應久了，最後還是得走出那張臉，回到真實的社群裡，身體力行生活裡 那些沒有符號可以取代，可有可無但又缺一不可的瑣事。

而唯有當企業不再把勞力當成是沒有身分的單位來雇用，並且認真對 待員工生活裡那些可有可無的瑣事時，才能終結我們這個任由派遣當道的時代，麻木不「人」的窘境。

from 簡銘甫 及其遠方的友人

億萬年後from 綠沙發

這是國際衝浪基金會（Surfrider Foundation）近來的小小發現，只不過時間向後推移了好些年。廣告圖鑒左上方，提示了一番尋常大道理：‘When we pollute the sea, we pollute for a long time.’

via:綠沙發

週一聽音樂The Whitest Boy Alive

最近是否夢境現實交錯有點恍惚，The Whitest Boy Alive-2003年單純為了一場音樂活動臨時成軍，06年有了第一張專輯而至今也有了兩張專輯，不知道他們想不想得起來一開始怎麼一起跳進來的？

不同於正值黃金年華的歌手發片密集程度，團員們各自有其他樂團，來自北歐的主唱在柏林成團，曲名Burning卻有酷酷的冷列感，規律的鼓聲開頭讓人像被下蠱般，在不知情的情形下就沈溺進去，而主唱的聲音已經在耳朵裡默默低喃三分鐘

兩張專輯一慣的白底黑線圖在花花綠綠的專輯封面堆裡反而特別搶眼，操刀者Geoff McFetridge也為他們製作了Golden Cage的MV，我喜歡看著裡面小人下意識跟著音樂動作的樣子-

人稱眼鏡仔的主唱先生，人呆卻如此迷人

但願下次看到新的白底圖不要再三年就好。

＿值日生小樹

大阪 午餐拼經濟! from 陪酒吉他手

全世界的經濟不景氣 ~~ 大阪人也在拼經濟~
這次來到日本之後 , 常常到了中午就會 看到每間餐廳 或是 街角都會擺出 500日圓 的特製午餐

雖然 500日圓對台灣人來說 還是略高~~ 但是在日本 500日圓吃一餐 可算是便宜的啦

例如~
在台灣打工一小時 約90元台幣 , 而中午的一份午餐 在台北也大約是 90元台幣
在日本打工一小時 850日圓 , 而一碗拉麵也是850 日圓

這樣大家大概可以了解消費水平了吧~~

不過今天我又看到更有趣的了
就是像這樣的 中午商業午餐箱型車~!

就在我日本朋友公司的附近 到了中午的時候 就會在商業大樓下面 服務上班族
據說這幾個箱型車的老板原本都是上班族 , 因為對自己手藝有信心 也對抗日本的失業和不景氣
就以這樣子節省成本的方式來創業喔

[ 重視蔬菜 蛋 和 肉類均衡營養的套餐 ]


[ 還有專賣咖啡的小型車喔 ]


[ 種類有 巧克力牛奶 , 香蕉巧克力 , 還有各式咖啡 ]

全文by在大阪學習三味線的陪酒吉他手

之間 許桂綾個展在北風藝廊

逗號之間
伴著心跳的故事
存在的 世界

呼吸之間
哼著旋律的畫面
存在的 日子

虛實之間
透著靈魂的色彩
存在的 我

更多

展 期 : 2010/ 7/ 10~2010/ 8/ 10
地 點 :北風藝廊 台北市中山區民生東路二段120號2F

斷了線 七月沙發電影，每週五持續放送

緩緩的琴聲隨著故事的開頭，悄悄的流進了心中...

公車司機每天開公車經過一樣的路線，
從這裡到那裡，那裡到這裡，
帶領著同一群人到達他們的目的地，自己卻沒有目的地，只有無止盡的反覆來回。

司機空洞乏味的生活裡唯一的亮點就是路線中經過的檳榔攤西施。

西施打扮雖清涼火辣，眼神卻吐露出慧黠之氣。

阿單為一初出社會的新鮮人，身上還帶著學生時期留下來的傻氣和單純，正迎接事業的挑戰之時，與他愛情長跑的女朋友在此時提出分手。

一心想知道真相的阿單，搭上了迷戀檳榔西施的司機的公車，在平安夜裏，碰上了檳榔西施，

每個人，都各自面對了自己最根本的渴望與脆弱。

一部世新大學畢業生的新鮮之作，展現出的是對於人生與生命最實際也最深切的提問。斷了線的風箏，你怎麼知道他不會飛的更高?




七月的每週五8:30pm準時放送，低消入場，預約有好位!

華麗荒誔的黑色喜劇－《父後七日》創作秘辛 本週日在學校與你分享!

入圍2010台北電影節正式競賽、獲得最佳編劇及最佳女配角殊榮、並於國際影展獲得好評的電影《父後七日》改編自「林榮三文學獎」首獎。散文原著同時也是本片導演之一的劉梓潔將帶領讀者及觀眾們透過文字及影像創作，一起經歷一場匪夷所思、豪邁奇特的華麗告別式，主要演員王莉雯、陳家祥、陳泰樺特別出席，分享演出過程分享演出背後不為人知的笑淚秘辛。

主講：
劉梓潔（《父後七日》原著作者及電影編劇、導演）
王莉雯（《父後七日》女主角）
陳家祥（《父後七日》男主角之一）
陳泰樺（《父後七日》男配角、新銳演員）


◎ 劇情簡介（片長：92分鐘）
改編自「林榮三文學獎」首獎。阿梅父親突然辭世，返鄉處理後事的她，卻在七天之內，經歷了一趟匪夷所思、豪邁奇特的告別之旅，不僅被緊湊密集的追思、五光十色的喧鬧震撼得措手不及，荒謬之間卻也使痛失親人的哀慟，竟意外獲得了減輕。當嘉年華式的華麗告別落了幕，子欲養而親不待的喟嘆這才油然而生，頓時熱淚不止。

◎ 劉梓潔 （電影《父後七日》導演、編劇及原著作者）
1980年生，台灣師範大學社教系新聞組畢業，清華大學台灣文學研究所碩士班。小說「失明」獲聯合文學小說新人獎，電視劇本「野百合」（與蔡宗翰合著）入選公共電視百萬原創劇本，散文「父後七日」獲自由時報林榮三文學獎首獎。《父後七日》為首次自編自導電影作品。

◎ 王莉雯（電影《父後七日》女主角）
目前為電影電視編劇，作品《三十秒過後》入圍金鐘獎最佳迷你劇集編劇獎，《愛瑪的晚宴》入圍2008台北電影節最佳短片、入圍2009愛丁堡影展短片競賽。《父後七日》為首部電影演出作品。

◎ 陳家祥（電影《父後七日》男主角之一）
國立台北藝術大學劇場藝術研究所，資深劇場演員及舞者，參與演出之舞台劇超過二十餘部。近期電視電影作品有公視《45度的天空下》演員、公視《娘惹滋味》演員（入圍96年金鐘獎迷你影集最佳男主角）、電影《囧男孩》演員等。



7/25(日) 2:00pm 在學校咖啡館，低消120元入場。還有機會獲得電影票喔!

更多Graphicairlines還有十天！

Love Animals - Elephant/2010/30x41cm/acrylic on canvas/NT.8000

Graphicairlines在學校的著陸展還有十天，到底他們是誰，直接來學校咖啡地下室就會知道，這個令人發噱的阿肥曾經參與的展覽就在blog上與大家分享！

10/09 October Contemporary closing event, Night light graffiti workshop with Lomography and Videotage
HK夜光塗鴉工作坊

03/10 Adidas World Cup Ar Fei Exhibition//HK Adidas
南非世界盃 阿肥展

01/09 Chinart Live painting at Maison &Objet
Paris, France　現場作畫 @ 法國巴黎國際家居用品展

09/09 Contributed in the contemporary sticker designs book "Stickers 2" by published by Gestalten　　作品收錄於貼紙設計書

11/09 Adapta's 3-2-1 Solstice exhibition @ Schoeni Art



關於創作者
Tat
土生土長香港人。由平面設計師到時事漫畫員到自由創作人，有感現實生活中太多規範，故創立Graphicairlines，一個能自由創作的空間。他愛用筆下醜陋的角色去表達社會中的不平和扭曲的價值觀。

Vi
畢業於城大創意媒體，從來沒有想過會畫起畫來。由○四年開始提畫筆創作，至今兩頰飽滿的肥臉角色已成為其標記，這個角色代表着都市人物質過盛，不斷膨脹的欲望。


在學校的作品有些也有在販售，不想被捷足先登就快點來看展吧～

Robber/2006/254mmx254mm/cryic and light clay on canvas/NT.16000

Life in Shopping Chart/2009/acrylic and clay on toy shopping chart/NT.3200

Little something figure/2008/acrylic on gesso/NT.1600

展期：7/10(六)－7/31(六)　
時間：星期一到星期五 13.00~19.00 六日 11.00~19.00
地點：學校 咖啡館B1

Graphicairlines
網站：http://www.graphicairlines.com/galnew/
作 品連結 ：http://www.graphicairlines.com/gal3/TW/index.html

本週六的好音樂-Shall We Cafe? 夏悅絃樂四重奏

阿公與阿嬤跟我說，他們是在那間茶房相親認識的；
爸爸和媽媽最津津樂道的，是在那間咖啡館共舞的時光。
愛上，在最靠近落地窗的那張桌子看小說，
恨不得，一整天坐在那張棕色沙發上網發呆。

coffee, cafe, 咖啡店
圍繞在這城市裡，染上了一個癮

今夜我們在學校咖啡裡
你，坐在這裡
我們，用音樂陪你

Verve Quartet “夏悅絃樂四重奏”是由四個學生時期的好朋友所組成的室內樂團體，雖然各自畢業於國內外不同的音樂研究所，但在幾次合作的經驗中發現彼此對室內樂的熱情，於是一拍即合，決定組成一個專業的弦樂四重奏，期許能介紹經典的弦樂四重奏作品給喜愛音樂的朋友們。如同團名“Verve"，透過我們的活力，讓觀眾們體驗精彩的作品，讓更多的朋友感受到弦樂四重奏在古典音樂中歷久不衰的魅力。

7/24(六) 8:30pm，一起來學校品咖啡、賞音樂，渡過一個典雅氣質的週末夜!
NT.300 附飲料。預約有好位喔!

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夏悅的演出行腳

2008.04.23 台北美術館-週末夜間音樂會
2008.11.22 受故鄉室內樂團之邀於行天宮圖書館演出親子名曲音樂會
2008.12.06 音樂理想國-櫥窗音樂會
2009.04.12 於Yamaha管樂音樂家中心演出何忠謀小號與Verve絃樂四重奏音樂會
2009.05.03 受台北愛樂管絃樂團雷克雅維克音樂節之邀演出絃樂四重奏音樂會
2009.07.10 受美商ING公司之邀演出周末音樂響宴
2009.10.11 受故鄉室內樂團之邀於蘆洲林建生圖書館演出日本響宴音樂會

週一聽音樂Jersey

像是清晨還睡眼惺忪，一點點電氣讓人期待接下來的brand new day，來自柏林的Jersey不知道現在還有沒有活動，不過就像他們的音樂總有點未完待續的感覺，可以持續關注他們的myspace

Half An Hour-很棒的MV

為了找尋他們的歌分享得到一點小啟示：團名還是取特殊一點的特有名詞...至少在知名度還沒高過紐澤西州之前

更多Jersey

_值日生小樹

催眠 視覺系 電視節目本文章不宜 上班時間 或 開車上路 前服用

陪酒吉他手真的很愛看日本的電視節目～！
本文章不宜上班時間或開車上路前服用 ，因為所刊載之影片內容極度催眠!!
一般來說[ 看到讓人想睡 ] 會用來形容一部電影或是電視節目，表示他的內容枯燥無聊，缺乏創意到某種地步，但是在日本NHK教育電視台晚間 時間 23：55 所播放的「2355」 電視節目卻能讓人在短短五分鐘之內觀賞到 許多 富含創意而且十分幽默的視覺藝術！

請大家一定要觀賞以下影片，觀賞期間，如果無法在微笑中為您增添任何一絲睡意，
陪酒吉他手親自到您家為您做SPA 舒壓，藉以彌補療效不佳

1
第一段 一開始出現的是 「2355先生」
他所唱的歌 ，讓我感覺到今天不管發生什麼事，到了23：55這個時間都是應該放鬆心情好好休息一下的時間了。

以下是歌詞內容:
みんなさん　 こんばんは ご機嫌　いかが.
2355の時間です
今日のおわりに ちょっと　一息　ひといき
勉強中の人も　一休み

中文翻譯：
「 各位觀眾 晚安 ， 一切都還好媽？ 現在是2355的時間了 」
「今天就要結束了 ， 稍微喘一口氣～～～～ （在倒咖啡的 2355 先生）」
「在唸書的人 也稍微休息吧～ 」

2
第二段 是 日捲りアニメ 「撕日曆 動畫」 有幾位不同的角色會在一週之內輪流出現將日曆更新 ， 今天是 有 阿拉丁神燈 風格的角色

「　ちょっといい物がある　」
「　Q$#%^^%%&～～～」　（　呪文　）　
「　行ってきます　」

中文翻譯
「喔～有不錯的東西喔～」
「＠＃＄＃％＄︿︿～～」
「我先走一步了～」

3
發現2355

每一次的短片也都不一樣 ， 常常會在讓你意想不到的地方出現2355 ，
而且都需要花一點點邏輯思考才能 了解短片 內容

4　
這隻小魚每天都會出現，有時候說話的內容還會結合時事，像世界杯期間
他說的話就是 「世界杯結束了 」 「好像有一點寂寞耶」

今天它說的是 「ぼく　とびー」
「我 ， 在飛」

5　
1MINUTE　GALLERY
是兩個外國人所製作的短片 ， 每天都有很有趣的創意出現

6　
三日月　ストレッチ 片尾曲 新月伸懶腰體操


1 ベッドにねころんで 躺在床上
2 両手　を伸ばして 伸展雙手
3 指を組んで　背伸び 手指交叉緊握 伸伸懶腰
4 かかとを押し出す 腳背向後
5 手をあたまの下に 讓頭躺在手上
6 ゆっくり　呼吸して 緩緩的呼吸
7 胸にたまった　いき 胸中所累積的空氣
全部　吐き出そう 全部都吐出來吧
8 片方のひざを 抱著其中一邊的膝蓋約十秒
抱えてやく10秒
9 反対のひざも 另一邊的膝蓋也抱起來靠近肚子吧
抱えて　おなかにつけて
10 手と足を　真上に 把手和腳向上
11 ぶらぶらとゆらす 左搖右晃一下

疲れたら眠ろう 累的話就睡吧
三日月ストレッチ 新月伸懶腰體操

2010 4/14 的 2355

1 2355先生之歌
2 撕日曆動畫
這次是善長居合斬 的浪人武士
3 發現2355
我覺得這次很有趣 一開始以為是 哪裡來的星座圖
但結果是 2樓 3樓 5樓 5樓 的 2355 連線

片尾曲是英文歌『factory of dream- 夢を作る工場』

　曲：I don't want to play in your yard

　歌：Peggy Lee

作詞：Philip Wingate

作曲：Henry W.Petrie

這次尋找2355 的IDEA 也很有趣 , 竟然是在正三角形裡面找到 23 55 的比例!

全文by在大阪學習三味線的陪酒吉他手

朱利安．歐彼沙龍展 話．畫--荷黑．瑪葉&吳季璁雙人展

朱利安．歐彼沙龍展

話．畫--荷黑．瑪葉&吳季璁雙人展

夏可喜當代藝術
電話：02-25165386
地址：台北市中山區伊通街33號1樓
開放時間：週二~週六 13:30-21:30／週日 13:30-19:30

Jazz All Night! 爵士鋼琴與SAX的實驗組合

第一次遇見許郁瑛的時候，以為是位安靜內向的女孩；一碰到鋼琴、按下和弦的時候，卻展現出一種驚人的能量，深藏在音符之中，默默的影響著整個空間與氛圍。

再來是她與史茵茵的演出。那天在學校咖啡館內擠滿了聽眾，狹小的空間中，除了茵茵的歌聲之外，郁瑛稱職的琴聲也讓整個演出更顯不同；其中她自己配合人聲的創作，更讓我對這個爵士鋼琴美人有更多的興趣!究竟這樣的外表之下，又藏著那些不為所知的音樂能量?

這一次郁瑛要與SAX型男Terry合作。據說上一次Terry和Grace在的演出，吸引了很多女粉絲，現在有師奶殺手的稱號!不管是想要聽爵士樂，還是想看帥哥美女組合，還是單純想要在星期六的晚上嘗鮮的朋友，歡迎來學校咖啡館享受這樣的夏夜晚風!!!


7/17(六) 8:30pm NT.300 附飲料

喝喝咖啡逛逛街Graphicairlines創作商品

"Love Animals - Panda" Mint Girly Tee NT.880

已經開展的Graphicairlines，同時間也有商品在學校販售，這裡分享幾樣連店員都想敗的商品，夏天就是要讓身上多點趣味！還有更多在學校咖啡，有空來逛逛～

Moving People Tote bag NT.880



Love Animals mobile pouch NT.640



Fat face
Flower brooch



Little Fat Buddha Pin NT.640



Fat Face Party Ring NT.320
(據說已經賣掉好幾個了...)

另外在B1的展覽持續到七月底 ，週一到週五下午一點到七點，週六週日早上十一點到七點，不要再錯過啦～

關於Graphicairlines台灣著陸展

我家門前有機場by 簡銘甫

Photo authorized by Flickr User "EXTRA NOISE"

前陣子聽一位朋友說在富錦街找房子，三十年老屋開價一坪70萬。屋主自信滿滿地說著：我這裡緊鄰松山機場，將來會是大三通後，台北上海一日生活圈的黃金地段；大家早上搭飛機去上海上班，晚上再搭飛機回台北跟家人吃飯。這樣的未來生活願景，讓我想起另一位柏林朋友，她位於市區TEGEL機場附近的房子，掛牌求售了好幾年，始終沒找到買主。柏林人嫌這裡飛機起降的噪音太大。

不過現在這個柏林的房子很快會有機會賣出，因為 TEGEL機場預計在兩年後退役，未來這裡航班，將全部改由新的BBI柏林布蘭登堡國際機場起降。屆時TEGEL機場將交由七個建築團隊重新規劃，原來的機場腹地將開發成為一個以生態、科技、研究為主的「未來科技城」。這樣一個對生活友善的都市發展藍圖，讓附近原本欲振乏力的房價，突然春燕歸來般熱絡起來。

而柏林另一座「家門口的機場」，兩年前才關閉的TEMPELHOF，也剛在五月初辦了場盛大的開幕活動。開幕不是為了慶祝機場重新啟用，而是慶祝機場成功改闢為市民公園。這個在二次大戰前以納粹美學聞名的機場，退役後的走向一直紛紛擾擾雜音不斷，最後塵埃落定為市民公園，其實是眾望所歸。這個占地380公頃的機場，在改建成公園之後，面積足足有15個中正紀念堂大小，比紐約的中央公園還要大上40公頃。

TEMPELHOF機場公園開幕當天，吸引了廿多萬民眾前來參觀，因為這個機場從納粹希特勒時代興建到現在八十五年來，算是第一次對外開放。主辦單位在原來的航站裡安排了靜態展覽，介紹TEMPELHOF機場的歷史由來，也在停機坪上規劃了熱汽球升空、放風箏等動態活動。原來的機場跑道，現在則改為七公里長的綜合休閒步道，可以玩滑板滑輪、騎自行車、極地健行、慢跑等運動。而若大的草坪上則可以踢足球、玩排球，特定區域裡還可以野餐烤肉。

市民的價值觀決定著城市的性格以及規劃發展。曾經，台北的松山機場也在某一次的市長競選政見裡，被候選人規劃成為大型市民公園。但隨著政治風向的改變，松山機場不但沒有退役轉型的打算，甚至還被規劃成兩岸大三通的門戶，鹹魚翻身一躍成為兩岸一日生活圈的主角。這樣政治商業掛帥的決策過程，隨著機場周邊房地產價格的水漲船高，似乎沒有聽見太多雜音。住在附近的居民，好像也從此不再覺得機場噪音「吵」，因為眼前房地產的前景，還是比將來的生活品質重要。

一直與松山機場眉目傳情的上海虹橋機場，倒沒把兩岸一日生活圈掛在嘴邊，因為此刻他們頭上有個更讓人頭痛的緊箍咒。為了實踐「城市，讓生活更美好」的世博宣言，虹橋機場從兩年前開始擴建，拆遷周圍民房，加蓋新航站以迎接世博即將到訪的七千萬遊客量。不過擴建後的機場，周邊房價還沒開始漲，民怨已經先漲。附近區民最新的順口溜是：城市，讓生活更美好。噪音，讓居民更煩惱。

曾經「我家門前有機場，屋頂有飛機」的香港人，此刻也在重新規劃他們舊的啟德機場。這個當時位於九龍鬧區，只有一條跑道的機場，在赤鱲角機場正式啟用後功成身退。寸土寸金的香港，以及專門靠租地致富的香港政府，準備在原有的機場腹地上填海造鎮，未來將興建大型體育館、都會公園、郵輪碼頭、旅遊中心以及居民樓等建築項目，務必地盡其利，開發舊啟德成為一個大型的城中城。

「我家門口，就是通往世界的窗口」，住在TEMPELHOF機場公園附近的一對老夫婦，在出席公園開幕的活動上，風趣地說著。冷戰時期的柏林，這個機場曾經是他們通往世界的唯一出口。但世代交替之後，出口關了，他們也老了，此刻天上掉下來一塊大公園，剛好讓他們頤養天年。完成階段性任務的柏林TEGEL及TEMPELHOF機場，都因為文明轉型，而把空地交還給市民。今天的台北和上海則因為政治轉型、經濟轉型，決定繼續把機場留在自家門口。

據說柏林TEMPELHOF機場公園開幕那天，現場有許多左翼人士在入口處集會抗議，抗議機場公園四周架設圍欄，抗議機場公園沒有全天開放（目前只開放到晚間九點）。這些人也在爭取一日生活圈，不過這個生活圈哪裡都不必去，既不需要航站也不需要飛機，他們只希望未來能在機場公園裡，快活地待上一整天。

via:簡銘甫 及其遠方的友人

“海灘男孩”一種請愛惜沙灘

Tool of North America 最近製作了一部有點惡搞的歌舞短片，提醒（加州）市民“淨灘的重要性”：請讓碎玻璃、舊針頭、塑膠罐…等擾人玩意遠離自然海灘吧！他們呼籲。

又，關於沙灘上的歡樂舞作，請別錯過這個去年發生於澳洲的快閃行動 → 海灘胖男孩說明了盡其在我的必要（之樂）。

via:綠沙發

週一聽音樂Melanie Safka

不知道Woodstock究竟長什麼樣子，看完李安的《胡士托風波》後曾經希望自己早生個三十年（而且要是美國人方便一些），但幸好三十年之後科技的進步手指點一點好歌也就出現了

Melanie Safka，生於1974/2/3，年輕的時候就在俱樂部裡表演，22歲參加Woodstock時看著台下燭火在與中搖動而產生靈感寫出了這首歌Lay Down- Candles in the rain

(據說當年Melanie Safka在woodstock的時候因為人太多而沒辦法走到台上表演，於是就在人群中開始演唱)

1971年她從唱片公司獨立出來做的第一首歌-

天真輕快的Brand New Key在1971年的聖誕造成大流行，不過俏皮可愛的歌詞曾經被禁播。這首歌現在成為"溜冰鞋之歌"，youtube上還可以找到許多人自己創造的情境式MV

Long Long Time

適合夏天的晚上喝杯啤酒座在躺椅上聽阿!

到現在超過60歲的Melanie持續live表演，生了兩個孩子（其中一人也成為吉他手）也不來退隱那套，持續作喜愛的事，也是folk的style阿~

_值日生小樹

玩具總動員 3 [ TOY STORY 3 ] 製作人之一 [ 堤 大介 ] JAPAN

這張照片是現在美國的加州「　PIXAR　」總公司大樓ＬＯＢＢＹ的真實場景。雖然對於PIXAR 公司的人來說大廳裡面的 撞球桌 或是 足球遊戲桌 的功用遠大於後面那幅畫（笑）
但是相信大家還是對後面那幅畫比較有興趣。背後那幅油畫是來出自於日本的 堤 大介 之手。 是當初作為 TOY STORY3 的ART CONCEPT 之一的作品。


就像之前陪酒吉他手說過的一樣 ，日本的電視節目總是有很多很有趣的資訊可以學習。
台灣在6月份就已經上映的 「TOY STORY 3 」，日本要到七月份才會上映，所以已經在日本 連續十年, 現在是每個星期三播放的「1億人的 大質問～」電視節目，主持人是日本「巴茲光年」的幕後配音員。
這次就要和大家一起來到 [ TOY STORY ] 的出生地 美國加州的 PIXAR公司！而這次要介紹的是一位在PIXAR 動畫製作公司中擔任重要工作職位的 一位日本人男性。

圖1：　提 大介 的 油畫 「TOY STORY3」 CONCEPT　ART 創作

提 大介 ，日本人 ，男性35歲。
現在是PIXAR 動畫公司製作團隊的核心人物之一，最新作品是剛上映不久的「TOY STORY3」

年僅35歲的他究竟為什麼能夠進入動畫界 水準最高的天才團隊 PIXAR 呢？



現在住在美國紐約的堤 大介。

高中的時候還是個代表ACE的，背號四號的棒球少年。 從小是單親家庭的他，由母親扶養長大。

小時候一邊看日本漫畫，也常常在學校上課時間偷畫畫被老師罵。

這應該是許多愛畫畫的人所擁有的共同經驗。
就像「TOY STORY」也是許多人的共同經驗一樣。

圖2：　提 大介 的 油畫 「TOY STORY3」 CONCEPT　ART 創作

高中畢業之後，他的媽媽告訴他「你就在日本以外的地方努力看看吧～」

到了美國之後應該是要念語言學校的他，到了美國以後卻選擇了和繪畫相關的課程。後來也進了藝術學校學習油畫。那時候的老師常常稱讚他對「光」與「影」的感受具有一流的水準。

「我在美國畫畫的時候，才第一次被班上同學稱讚說：你真的很有天分啊」 提大介說。

大學畢業後，先到某遊戲製作公司工作約一年，他就轉戰到「 ICE AGE 」冰原歷險記的製作公司BLUE SKY工作，擔任 CG 製作的工作。

提大介說：「原本我在「ICE AGE」冰原歷險記 BLUE SKY 製作公司工作了七年。 負責的是CONCEPT ART 的工作。 在那一段期間，PIXAR 已經 3度向我招手希望我能和他們一起工作。

但是在感謝BLUE SKY製作公司栽培我的立場下，我都拒絕了。 當然我非常清楚PIXAR 是非常了不起的製作公司 ， 對我而言還是有成就感的工作內容比較重要。 不過有一天，在我自己的個人網頁上，

「TOY STORY 」製作團對中最重要的靈魂人物，Lee Unkrich 給了我一個訊息。

「我希望你能夠擔任 TOY STORY3 的燈光表現部分的任務 」 於是我才認真的考慮接下這份工作。

記者問到「 從導演手中接下這份工作之後，您所擔任的職位ART DIRECTOR ， 除了您之外還有幾位呢？ 」

「在PRODUCTION DESIGNER 之下，總共有四位ART DIRECTOR。負責角色人物的一位， 負責SHADING 的一位 和 負責場景配置 的一位。我是負責色彩和照明的部分。我的工作主要是COLOR SCRIPT 。 也就是色彩的腳本。在故事進行到什麼樣的情節之下，要使用什麼樣的色調去傳達故事本身要傳達的訊息。 」

「雖然我也不曉得大家是否有注意到， 故事中叫做 BONY （日文片假名 直譯） 的女孩子登場的時候，一定會使用 「陽光透過樹葉」的燈光場景。 因為我想表達出她被許多樹木所守護著的感覺。也因此，玩具們在接近她的時候也感到非常安心的氣氛 。這就是我所提出的IDEA之一。 」

圖3：　提 大介 的 油畫 「TOY STORY3」 CONCEPT　ART 創作

「これだけの物語が出来たのは、やっぱり、リー・ア ンクリッチ監督と、脚本家のマイケル・アーントという2人の功績だと思います。こんなに才能のある人たちと仕事をさせてもらえたこ とは、ぼくのキャリアの宝物になると思いますね」

提 大介的英文名字 是 「DICE」 ，來自於他的名字 「 大介 」<---> DAISUKE

而DICE 其實在英文中是骰子的意思。

當日本採訪記者問到 LEE UNKRICH 當初是怎麼決定讓 提 大介 進入PIXIR製作團隊的時候，LEE UNKRICH說：「其實我們是 用 骰子 決定讓 DICE 進來的。 」

リー・アンクリッチ

英語表記： Lee Unkrich

生年月日： 1967年8月8日

出身： 美國 俄亥俄洲

當今在PIXAR任職的日本人不只 堤 大介 一位，還有在技術部門擔任角色製作的 小西園子 。

可以在像PIXAR這樣的以創意聞名於世界的公司裡任職，相信全日本人都以他們為榮吧～！

如果哪一天陪酒吉他手聽到有台灣人在PIXAR 公司工作 一定也會覺得很感動的！

PS : 由於陪酒吉他手本身專業並非 與繪畫, 設計 領域相關 , 所以文章裡面大部分專有名詞保留了原文 , 隔行如隔山~~ 希望熟悉相關領域的讀者 可以告訴我們更適當的翻譯!

堤 大介 英文個人網頁

http://www.simplestroke.com/wp/

少女團體AKB48 也很HIGH！因為 [toy story3] 龍貓 也登場了!!

在這次TOY STORY3 裡面 , WOODY 和 巴斯光年新的玩具同伴之一是 [ 龍貓 ] 。 關於這一點，導演Lee Unkrich 也發表以下談話「 由於我們想表達吉普力工作室和PIXAR之間 的友情，和宮崎駿監督確認之後他很快的就答應讓龍貓在戲中登場了。」

少女偶像團體AKB48中的 高橋みなみ、宮澤佐江、北原里 英、宮崎美穂也是TOY STORY系列的忠實愛好者。

via:在 大阪學習三味線的陪酒吉他手