春暖花開的季節，大聲說愛的時刻，卻讓我想起身處浪漫時期的布拉姆斯，其一生許多無法實現的情感，最終只能壓抑在每一首作品之中，成了今日的雋永詩篇。
在經過工業革命的洗禮之後，歐洲像是一個充分活力的年輕人，積極的開創新局面：不管在物質生活或精神生活，享受不再是皇宮貴族的特權，一般的平民老百姓也擁有娛樂的權力；想法上也更加的重視自我，相較於過去對於神的重視，此刻更專注在人的主體之上，在乎感受、情緒的表達。同時，技術的進步對於事物的製造與生產上都有更便利，當然也包括樂器的製造與變革。許多藝術家在這時期不再只是傳達對神的敬意與崇拜。透過他們的創作，更勇於表達自己的想法。
Brahms Variations on a theme by Paganini Op.35
但有個人卻更壓抑他的想法，不管是對情人的濃烈的愛意，還是深藏在音樂中的澎湃。布拉姆斯，在這一波浪漫的洪流之中，依舊堅持著對貝多芬、古典主義的崇仰與遵循，即使同一時期的作曲家對音樂早掀起了波瀾，與情感、文學、思想交融成一片，布拉姆斯仍守著古典樂派的規矩，強調純音樂的創作，拒絕標題音樂的手法。對當時浪漫成災的社會而言，布拉姆斯可說是一位保守至極又脾氣乖僻的怪人；對布拉姆斯而言，當時的浪漫樂派是他絕不妥協的世界。
但布拉姆斯卻沒想到，在他縝密的作曲結構與精心的曲式安排之下，音樂中滿溢的情感正不自覺的流露。不論是在聲樂曲、器樂的獨奏曲、室內樂，甚至是氣勢磅礡的交響曲中，即便承襲著古典樂派的格局，每一顆音符的呢喃、每一個和弦的深沉，卻都乘載著內心滿滿的壓抑與掙扎，是這一股浪漫潮流中，最底層的那道能量，默默的凝聚每一份無法流露的情感；再化作音樂時，那些無法說的秘密，只能在欲言又止的旋律、欲迎又拒的拍子中，小心翼翼的保護。
Brahms ~ Lieder ohne Worte. Lerchengesang op 70 No 2
在這一股浪潮中，布拉姆斯逆流前行，在嚴肅的外表之下，卻意外寫下另一種浪漫的暗示。在他的音樂中，最終回到一種寬闊、溫暖的氣度，在浪漫侵襲的年代，用古典主義的思維擁抱音樂，也同時將他豐沛卻抑鬱的熱情，寫成不朽的樂章。
Hungarian Dance No. 1
我們沒有布拉姆斯的偉大情懷，更不及他的藝術才能；但我們擁有愛人的權利與表達的機會。現在何不就對身邊的親人、愛人、朋友，好好的表示我們的愛意呢？
(文/學校咖啡寫手阿饅)
